Hong Kong Old School

The Challenger [1979]

2008-10-26T15:31:00.002-02:00

Aka: The Deadly Challenger
Diretor: Eric Tsang Chi Wai
Diretor(es) de ação: Huang Ha, Chik Ngai Hung
Elenco: Norman Chu, David Chiang, Philip Ko Fei, Lilly Li, Peter Chan Lung, Eric Tsang Chi Wai, Mars, Huang Ha, Tai Bo, Alan Chui, Alan Chan Kwok Kuen.

O atormentado Chin Cheng Hung (Norman Chu) tem apenas um objetivo na vida: vingar o sofrimento e posterior morte da esposa, causada pelo terrível Pao Shen Chang (Philip Ko Fei). Pao, sem nenhum motivo aparente (os motivos não são explorados no filme), resolve estuprar a esposa de Chin e para maior desgraça do casal, ela acaba ficando grávida. Gravidez problemática, Chin cuida da mulher com todo o zelo e carinho, mas a coitada morre no parto. O destino da criança ninguém sabe também, mas é provável que tenha morrido junto com a mãe.

Chin Cheng Hung sai em busca do inimigo, porém sem saber muitos detalhes sobre ele. Tudo o que Chin sabe é que Pao é dono de uma escola de kung fu e começa a desafiar todos os mestres da cidade, tocando o horror em cada escola que passa. Pao descobre a movimentação de Chin e começa a armar um esquema pra se livrar dele, “contratando” os serviços de um jovenzinho mercenário (David Chiang), que não é assassino, mas que por dinheiro topa qualquer negócio. Cheng Hung, por sua vez, oferece mais dinheiro ainda ao jovem e este lhe conta todos os planos de Pao, surgindo entre eles uma certa amizade. Os dois se unem contra o vilão, mas o jovem visa algo mais além de ajudar o amigo.

Seguindo a sugestão do amigo Luis Antônio, eu resolvi baixar esse filme e não fosse por ele, eu teria demorado muito pra conhecer essa maravilha. Eu já sabia da existência desse filme e pretendia “adquiri-lo” um dia, mas o entusiasmo dele me fez apressar as coisas. Tudo em The Challenger é excelente: a história, o humor, a direção, as lutas e os atores. Nunca tinha prestado a devida atenção no Norman Chu e descobri que além de ser um ótimo ator e esforçado lutador, ele também é muito bonito. Um tipo de carisma diferente, jeito de menino. Philip Ko Fei só fez confirmar a presença dele na minha lista dos melhores, com seus movimentos perfeitos, combinando força e beleza. Já David Chiang, que conta com seus maiores clássicos dentro da Shaw Brothers, fez os seus melhores filmes (ou pelo menos os mais animados) justamente fora da Shaw. Em filmes independentes, como o próprio The Challenger, Challenge Of The Shaolin Disciples, Return Of The Deadly Blade, entre outros, ele teve uma melhor atuação e fez também as melhores lutas, monstrando sua agilidade, sua veia cômica e suas habilidades de dublê.

Nota: 9.5

[o drama de chin cheng hung]
como eu disse na descrição do vídeo: "a melhor parte do filme"

[norman chu contra um dos coreógrafos do filme]

Li Yi Min: dose tripla

2008-07-03T12:47:00.002-03:00

Li Yi Min foi, com certeza, um dos mais carismáticos atores de filmes de kung fu, dono de um sorriso cativante e de muitas habilidades. A única coisa realmente desapontante sobre ele é o fato de ele sempre ter usado dublês. Ele era mais um dos milhões que cresceram dentro de uma escola de ópera e por isso mesmo eu não consigo achar uma explicação plausível pra tantos dublês. Pra coisas “simples” como um mortal pra frente ou pra trás, um salto ou uma estrela, lá estava um cara esquisito usando uma peruca fajuta executando os movimentos no lugar dele.

Mas Li Yi Min ainda conseguiu “ousar” em alguns filmes, usando dublês em pouquíssimas cenas, e é justamente sobre essas “ousadias” que eu vou falar nesta postagem. Vou falar brevemente sobre 3 filmes: Crazy Guy With Super Kung Fu, Shaolin Iron Claws e Man Hunt.

[ Crazy Guy With Super Kung Fu, 1979 ]

Aka: 3 Donkeys
Diretor: não especificado
Diretor(es) de ação: Peng Kang
Elenco: Li Yi Min, Sun Jung Chi, Peng Kang, Kam Kong, Chen Chin Hai, Dean Shek Tien, Mark Long, Lee Kwan, Cheng Fu Hung, Wong Chi Sang, Su Chen Ping.

A cópia que eu baixei desse filme foi a pior existente, a da Video Asia, cheia de cortes. Mas mendigos não podem reclamar, não é mesmo? Muitas cenas que vocês vão ver no trailer não constam nessa versão, na qual os cortes são bruscos, prejudicando o andamento cronológico da história. Mas mesmo assim o filme é muito bom.

Li Yi Min, junto com mais 2 amigos (Sun Jung Chi e um gordinho que eu não sei quem é), trabalha como vendedor de tofu. Depois de arrumarem uma confusão daquelas, os 3 são despedidos e pra conseguirem dinheiro resolvem capturar os membros de uma gangue e abocanhar a recompensa oferecida pela cabeça deles.

A personagem de Li Yi Min é super assediada por praticamente todas as mulheres da cidade, velhas ou novas, até mesmo o membro gay da gangue (Chen Chin Hai) cai de amores por ele, rendendo muitas cenas engraçadas. O vilão do filme (Peng Kang) é um cara atormentado que se tornou mau por falta de amor na infância e o final dele é bastante inusitado e emocionante até. As lutas são muito boas e Li Yi Min faz boa parte dos movimentos perigosos, só usando dublês em algumas cenas da luta final. Outro destaque é um ator indiano que surge no nada e desaparece do nada (culpa dos cortes) muito simpático e engraçado (boa parte dessa graça se deve à dublagem, hehe).

Apesar de Mark Long receber destaque nas capas do filme, ele tem uma participação ínfima e insignificante, aparecendo só pra lutar contra o vilão e morrer.

[trailer]

Nota: 7.5

[ Shaolin Iron Claws, 1978 ]

Aka: Hawk’s Fist
Diretor: Ko Shih Hao
Diretor(es) de ação: Ko Pao
Elenco: Don Wong Tao, Li Yi Min, Chang Yi, Chan Sing, Hwa Ling, Chang Chi Ping, Ching Kuo Chung, Shih Ting Ken.

“Tell your commander...he's the nicest son of a bitch”

Uma palavra apenas resume esse filme: MARAVILHOSO. Li Yi Min é um dos vilões aqui e que vilão ele fez. Ele era muito bom nisso e é uma pena que não tenha feito mais papéis como esse. Don Won Tao é o herói, um delegado que põe as mãos numa lista de rebeldes contrários ao governo Ming. Chang Yi é o vilão principal, bem ao estilo da personagem dele em 7 Commandments Of Kung Fu. A história é inteligente e muito bem conduzida e o destaque de atuação vai obviamente para Li Yi Min, que incorporou o amigo falso e maldito com maestria. As coreografias são excelentes e novamente Li Yi Min fez a maioria das cenas difíceis.

[trailer]

Nota: 9.5

[ Man Hunt, 1978 ]

Diretor: Kong Yeung
Diretor(es) de ação: Philip Ko Fei
Elenco: Li Yi Min, Lee Ying Ying, Lo Lieh, Philip Ko Fei, Cheung Lik.

Esse era um filme que prometia, pela possibilidade de uma história diferente, mas no final acabou sendo só impressão. Li Yi Min é o General Lau, um patriota que luta contra a invasão Mongol na China e que se apaixona por uma menina pobre (Lee Ying Ying) que, junto com sua mãe (uma versão chinesa da Diana Ross), rouba roupas de cadáveres pra trocar por comida. As lutas foram idealizadas por Philip Ko Fei, que usou e abusou de técnicas complexas nas coreografias e o resultado foi excelente. O que empobreceu o filme foi o romance sem graça dos dois protagonistas. Eu esperava mais dessa história de amor, mas infelizmente não deu pra salvar nada dos diálogos pobres e das cenas de sexo mal feitas. Falando em sexo, o diferencial está justamente aí: Li Yi Min não usou dublês nas lutas mas usou nas cenas de sexo! A atriz também foi dublada e o resultado foi muito tosco. A coisa só começa a ficar legal mesmo na luta final, com Li Yi Min usando o estilo do gato contra o vilão Lo Lieh. Uma pena que o desfecho tenha sido tão curto.

Nota: 6.5

[introdução]

Depois de séculos sem atualizar e de ficar 2 meses inteiros enrolando com esse texto, finalmente eu consegui voltar. Quero agradecer novamente à todos que prestigiam esse blog e que mandaram seus parabéns, principalmente aos “retardatários”, hehe. Muito obrigada!!!

Vengeance! [1970]

2008-03-09T11:12:00.006-03:00

Aka: Ba Shou, Kung Fu Vengeance, Deadly Duo.
Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Yuen Cheung Yan, Tong Gaai.
Elenco: David Chiang Da Wei, Ti Lung, Wong Ping, Alice Au Yin Ching, Ku Feng, Chen Sing, Yeung Chi Hing, Wong Ching Ho, Chuen Yuen, Hoh Ban, Cheng Lui, Cliff Lok, Shum Lo, Chen Kuan Tai, Jason Pai Piao, Fung Hak On, Bruce Tong, Yen Shi Kwan, Yuen Woo Ping.

Guan Yulou (Ti Lung) é o astro de uma trupe de artistas da Ópera de Pequim que caiu na desgraça de se casar com uma mulher de caráter muito duvidoso (eu poderia dizer “vagabunda”, mas certos eufemismos eu não consigo evitar). Pra completar o azar, dois vilões caem de “amores” (eufemismo de novo) por ela e eles não medirão esforços pra saciarem-se. Yulou tenta defender o seu território mas ele não é forte o suficiente contra essa teia de intrigas. Numa partida de mahjong, o destino dele é selado e entre os 4 jogadores está um dos tarados interessados em sua mulher: Feng Kaishan (Ku Feng). O outro tarado é o general Hu Hucheng (ou Generalíssimo, segundo a legenda, interpretado por Hoh Ban), figura misteriosa que só vai mostrar a cara no final do filme. Feng Kaishan é apenas um instrumento na conspiração e depois que Yulou é eliminado (estraçalhado é o termo mais correto), como um bom lacaio, ele não poderá “cair de boca” na viúva pois terá de ceder o privilégio ao chefe general.

Chega a cidade um homem com uma cara de “quem comeu e não gostou” e ficamos sabendo que essa criatura é Guan Xiaolou (David Chiang Da Wei), nada mais nada menos que o irmão de Guan Yulou. A cara feia dele agora está explicada, ele veio pra se vingar. Munido de um facão, muitos cigarros e com muito ódio no coração, Xiaolou começa pela cunhada mas descobre que ela não é mais o objeto de desejo e que as atenções se voltaram pra irmã dela, Hua Zheng Fang (Wong Ping), seu antigo amor. Depois de um revival sexual, Xiaolou e Zheng Fang combinam de juntos acabarem com Feng Kaishan. Feito isso, faltam agora os outros membros da mesa de mahjong mas um deles resolve se aliar a Xiaolou. Ambos armam um plano pra pegar o Generalíssimo e tudo daria certo não fosse a deslealdade do velho. Ele quis se aproveitar do desejo de vingança do desventurado irmão e depois se livrar dele. Mas sagaz como ele só, Guan Xiaolou dará muito trabalho.

Vengeance! é um dos trabalhos mais aclamados de Chang Cheh, rendendo à ele e ao protagonista David Chiang os prêmios de melhor diretor e melhor ator, respectivamente, no Asian Film Festival de 1970. Mas, porém, contudo, entretanto e todavia, eu esperava mais desse filme. O que move a história, ou pelo menos deveria mover, é a profunda ligação entre os dois irmãos, mas isso se perde depois dos 17 minutos iniciais, tempo de duração da personagem de Ti Lung. A figura dele fica esquecida e o foco é transferido pro romance água com açúcar entre David Chiang e Wong Ping, só sendo retomada muito brevemente no final. Tem também todo o mistério envolvendo a figura do general, que me fez pensar ser alguém muito importante e interpretado por algum ator famoso, mas no final acaba sendo nada demais. Apesar desses pequenos detalhes o filme ainda é bastante interessante e é um dos melhores espécimes da fase mais sanguinária de Chang Cheh e da era basher dos filmes de kung fu.

Alguns detalhes da temática do filme foram reaproveitados anos mais tarde pelo diretor, nos filmes Attack Of The Joyfull Goddess (1984) e The Warrior (1985). No primeiro, a confusão toda começa depois que o ator principal de uma trupe da Ópera é assassinado, deixando o caminho “livre” pra um general (tentar) se apossar de sua namorada. No segundo, algumas técnicas de flashback usadas em Vengeance! foram repetidas, dando maior dramaticidade às cenas de sofrimento. Durante toda essa fase pós Shaw Brothers, Chang Cheh pareceu desanimar um pouco e usou e abusou das repetições, caindo consideravelmente em qualidade. A única exceção dessa fase talvez seja o maravilhoso Shanghai 13.

Nota: 8.0

[trailer original]

[trailer celestial]

[a morte da personagem de Ti Lung]

[ Hong Kong Old School completa esse mês um ano, então parabéns pra mim (hehehe) e muito obrigada a todos que visitam e prestigiam esse humilde blog! ]

Five Elements Ninjas [1982]

2008-01-08T13:37:00.000-02:00

Aka: Wu dun ren shu, Five Element Ninjas, Super Ninjas, Chinese Super Ninjas, O Super Dragão Chinês.
Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Ricky Cheng Tien Chi, Chu Ko.
Elenco: Ricky Cheng Tien Chi, Michael Chan Wai Man, Lo Meng, Chen Pei Hsi, Kwan Feng, Chan Shen, Lung Tien Hsiang, Wong Wai Tong, Siao Yuk, Wong Wa, Lam Chi Tai, Ngai Tim Choi, Chiu Gwok, Chow Siu Loi, Wang Li, Chu Ko, Chui Tai Ping.

Até que enfim o mais maravilhoso filme de ninja já feito, o favorito de 9 entre 10 fãs da boa e velha escola, recebeu os cuidados da Celestial e com a remasterização vieram algumas revelações. Diferente do que se pensava, os Venoms Lu Feng e Chiang Sheng não participaram das coreografias. Nesse mesmo ano, os dois já haviam deixado a Shaw Brothers, retornado a Taiwan e estavam participando da primeira experiência de Kuo Chui como diretor, um filme chamado Ninja In The Deadly Trap (esse foi o primeiro e único filme dirigido por ele). Outra revelação diz respeito aos cortes, a maioria deles feitos em cenas não importantes com a óbvia intenção de encurtar o filme pra caber nas programações de TV. As exceções são a cena em que aparecem os seios de uma ninja e o desfecho do filme, que aliás, é muito melhor do que eu imaginava. Vários atores desconhecidos até então tiveram suas identidades descobertas, entre eles Wong Wa, figura freqüente em vários filmes dos Venoms, sendo o papel de surdo-mudo em The Sword Stained With Royal Blood (81) o de maior destaque feito por ele.

Five Elements Ninjas foi concebido pra estréia de Cheng Tien Chi (aka Ricky “Oh, que lindo!” Cheng. Pra quem não entendeu, é um trocadilho com o título Ricky Oh – A História de Ricky...tá, é horrível, mas por favor relevem, sim?) como protagonista na Shaw Brothers, a “nova aquisição” de Chang Cheh (como diz no trailer). Mas de nova essa aquisição não tem nada. Muito antes, em 76, Cheng estreou na SB em um filme do próprio Chang Cheh chamado The Shaolin Avengers, protagonizado por “Alex” Fu Sheng e Chi Kuan Chun. Muito provavelmente Cheng foi descoberto no mesmo período (início dos anos 70) em que os já citados Lu Feng e Chiang foram, já que os 3 cursaram juntos a mesma escola de ópera em Taiwan.

“The ninja costumes and the weaponry’s production and application are based on the historic literature ‘The Illustrated Criminal Acts in Tokugawa’s Shogunate’, ‘The Best Capturing Weaponry Of Southern Barbarians’ and ‘The Catalog Of Batons’. Other references include the collections of Matsunaga and Teruo Doi, and the literary works by martial artists Hatsumi Masaaki and Nawa Yumio.”

Os membros da Aliança foram desafiados por uma escola rival e neste duelo ficaria estabelecido quem seriam os “líderes do mundo marcial”. Depois de 9 combates a vitória da Aliança estava praticamente garantida, mas na décima e última luta o chefe da escola do mal (Chan Shen) chama o aliado samurai Kuwada San (Wong Wai Tong) pra lutar em seu lugar. Kuwada San derrota o seu rival e o induz ao suicídio (“When a fighter loses one strike it means losing his life” ou ainda, na versão dublada: “Loss of a fight means loss of one’s life for a samurai”). O emuxo se suicida e Zhi Sheng (Lo Meng) vai dar um corretivo no japonês, que agora é obrigado a cumprir a sua própria filosofia. Antes do arakiri ele aconselha o chefe do mal a procurar pelo seu amigo ninja Kembuchi Mudou (Michael Chan Wai Man) e envenena o chefe da Aliança.

Kembuchi, o “Rei dos Ninjas”, chega à cidade e prontamente envia um desafio à Aliança. Mestre Yuan (Kwan Feng) não pode lutar devido ao envenenamento e nem sabe como instruir seus discípulos a enfrentarem os “Ninjas dos 5 Elementos” de Kembuchi Mudou. Esses ninjas se dividem em 5 grupos: ouro, madeira, água, fogo e terra. Os do elemento ouro usam roupas douradas e chapéus que ofuscam a visão das vítimas; os do segundo elemento se disfarçam de árvores e usam ganchos nas mãos e nos pés; os da água se escondem embaixo d’água; os do elemento fogo usam fumaça pra atrapalhar os adversários e os da terra “brotam” do chão. Mesmo na total ignorância, o mestre delega os seus melhores alunos a enfrentarem a situação: 8 deles vão sair a procura dos elementos e 2, Zhi Sheng e Xiao Tian Hao (Ricky Cheng Tien Chi), vão ficar pra fazer a segurança interna da Aliança. Os 8 são massacrados e agora todo o encargo está nas mãos dos 2 que ficaram.

Zhi Sheng acolhe, contra a vontade de Tian Hao, uma moça que estava sendo espancada às portas da escola. Ah Shun (Chen Pei Hsi) é uma garota boazinha, mas Tian Hao não vai com a cara dela, passando a maltratá-la e toda essa “implicância” dele é vista como infantilidade. Ele perseguia a mulher em todos os lugares, ficava de olho em tudo que ela fazia e mesmo sem saber ao certo, Tian Hao tinha acertado na mosca em suas suspeitas. Ah Shun na verdade é Junko, uma espiã enviada por Kembuchi com a missão de fazer um mapa do QG da Aliança, pra facilitar a invasão. Zhi Shang se tomou de amores por Ah Shun e sempre que Tian Hao estava prestes a descobrir a identidade dela, ele chegava pra impedir (“Pô, Tian Hao, pára de assustar a menina!” - mais tarde Zhi Shang pagaria caro por essa santa ingenuidade.). Kembuchi recebe o mapa de Junko e da destruição da Aliança temos apenas um sobrevivente, quem será ele? O sagaz (e sortudo) Xiao Tian Hao. Ele é salvo pela ninja espiã e mantido preso. Enquanto ele está lá preso, descobrimos que ele é ainda mais sagaz do que imaginávamos. É que ele, tempos atrás, aprendeu algumas técnicas ninjas com um velho mestre. Junko vai fazer uma visitinha a ele, se derrete toda, diz que é apaixonada por ele, tira a roupa...mas Tian Hao se aproveita desse momento de distração e prega uma peça na ninja excitada, tomando-a como refém e fugindo logo depois.

Tian Hao vai recorrer ao velho mestre e pedir que ele ensine mais sobre o ninjitsu. Lá ele encontra mais 3 discípulos do velho (Wang Li, Chu Ko e Chui Tai Ping) dispostos a ajudar na vingança e depois de muito treinamento ele desafia os ninjas de Kembuchi. Junko foi punida depois de ter se entregado àquele momento de luxúria e de ter se esquecido de manter o seu posto, mas Kembuchi resolve perdoar essa falha se ela descobrir todos os detalhes da vingança de Tian Hao. Ela vai até ele, mas não resiste e começa tudo outra vez. Dessa vez o espertão dá bastante corda, mas coitada, ela tem mais uma surpresa desagradável (quem mandou ser tão perva?). Agora com meia alma lavada, Tian Hao precisa lavar a outra metade, acabando com a raça da corja de ninjas.

Assistir a esse filme umas mil vezes na versão tosca disponível da Ground Zero me deixou mal acostumada, literalmente falando. Habituada ao enquadramento mutilador e à dublagem tosca, eu tive certa dificuldade (acreditem!) em assimilar a beleza da nova versão. Eu não pude evitar o vício de prestar atenção somente nos ângulos que a imagem em fullscreen me permitia, ignorando o resto da cena. A dublagem em alguns momentos fez, digamos, “falta”, já que a maioria das falas eu sei de cor. Ver frases como “as tripas dele estão pra todo lado!” ser substituída por “ele foi estripado!” definitivamente não tem a mesma graça.

Em linhas gerais a história não foge do clichê da vingança, mas são os detalhes que fazem o filme ser extremamente empolgante. Além do fator gore com pessoas esquartejadas e um homem que tropeça nos próprios intestinos, Chang Cheh introduziu várias situações de suspense, lógica, emoção, erotismo, sarcasmo e ironia, conduzidas sabiamente e mescladas de um modo irresistível. Sem contar as dúvidas sobre os reais sentimentos da ninja e do herói que ficam no ar e que te levam à considerações “psicológico-filosóficas”, como se isso fosse uma coisa muito importante e que fizesse parte da sua realidade. A história evolui em vários ciclos e nenhum detalhe relevante se perde. As coreografias são excelentes, como já era de se esperar, sendo todas as lutas armadas e com poucas acrobacias, coisa incomum em se tratando dos coreógrafos. Mas isso não empobrece as cenas desse clássico absoluto, muito pelo contrário!

[trailer]

Nota: 10!

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Outro filme de ninja bastante aclamado é o Ninja In The Dragon’s Den, também de 82. É considerado por uma outra parcela (menor, felizmente) de fãs o melhor filme sobre o tema. Eu reconheço que o filme é divertido e que a parceria entre Conan Lee (que está a cara do Jackie Chan) e o incrível Hiroyuki Sanada foi muito boa, mas não me causou o mesmo impacto que Five Elements Ninjas causou.

Ainda em 82, Kuo Chui (aka Philip Kwok) estreou como diretor com o filme Ninja In The Deadly Trap (já citado no primeiro parágrafo da resenha). O filme só foi lançado 2 anos depois por causa de uns problemas com a tríade (Kuo Chui mafioso?) e é tido como uma espécie de “resposta” ao Five Elements Ninjas. A produção é boa, com ótimas lutas (Kuo Chui + Lu Feng + Chiang Sheng — tem como ser ruim?) e de fato existem algumas semelhanças com a obra de Chang Cheh (vocês podem conferir a resenha feita pelo amigo Takeo aqui). Mas poxa, será que “Phil” Kwok seria capaz de uma bichisse dessas? *Na segunda foto, Chiang Sheng e Lu Feng dando uma ajudinha, vestidos de ninja*

Nesse mesmo ano ainda (essa é a última "coincidência"), Sammo Hung inseriu alguns ninjas no filme The Prodigal Son, numa seqüência relativamente curta. Na verdade não fica especificado se eles são ninjas ou não, mas convenhamos, um bando de homens de preto, agindo silenciosamente e andando com aqueles passos apertadinhos não pode ser outra coisa, né?

Em 83 (acabou, viu?) Ricky Cheng atuou em Ninja Hunter, seu segundo filme de ninja, ao lado de Jack Long, Mark Long e Alexander Lo Rei. As lutas são excepcionais e temos Jack Long encarando muito bem um vilão que quer destruir o Templo Shaolin com a ajuda de um bando de ninjas.

Há vários outros filmes ainda que são dignos de menção (e tem vários ainda que eu nem sequer assisti), mas eu me limitei a escrever apenas sobre os mais relevantes que foram lançados na mesma época em que o Five Elements Ninjas foi. Eu escrevi pra caramba dessa vez e se você teve paciência de chegar até aqui...muito obrigada, hehe.

Life Gamble e House Of Traps: últimas análises

2007-12-14T15:22:00.000-02:00

Como o blog está há mais de 1 mês parado (culpa da intensa rotina de vestibulares por aí afora) eu resolvi ressuscitá-lo fazendo breves comentários (pela última vez) sobre Life Gamble e House Of Traps, que eram as produções mais obscuras e mais maltratadas dos incríveis Venoms. Eu fiquei devendo uma “confirmação” sobre a qualidade deles, pois aí está, abrindo a nova onda de atualizações desse humilde espaço chamado Hong Kong Old School.

[ LIFE GAMBLE ] Um diálogo romântico:

"— I'm tired of killing these years. I've heard that the farmers of ginseng live peacefully. Teach me to be a ginseng farmer, ok?"
"— I don't know it, but I can learn together with you."

Um brado heróico:

"— What a dangerous world! Money is evil!"

Essas e outras palavras bonitas você vê no filme Hidden Hero, de 1991. É um remake do filme Life Gamble feito pelo próprio Chang Cheh, com algumas modificações na história e nas personagens. O elenco é completamente desconhecido e as lutas são razoáveis. Vale mais pela raridade mesmo e, se eu não me engano, não existe mais pra vender em nenhum lugar.

Todos estão interessados em uma valiosa peça de jade que foi roubada por um grupo de 4 ladrões. Os 4 (Dick Wei, Bruce Tong, Lau Wai Ling e Suen Shu Pau) não querem dividir o dinheiro da peça e resolvem apostá-la, convidando o “Rei das Apostas” (Johnny Wang Lung Wei) pra ser o banqueiro. Essa reunião dos apostadores tende a um massacre, já que todos querem a jade. Enquanto isso, os oportunistas se movimentam, conspirando uns contra os outros: Mo Jun Feng (Lo Meng), que sem as suas 7 adagas mortais não é ninguém, acompanhado da “beleza mortal” Xiao Qiang (Lin Chen Chi); a promíscua Shuang Shuang (Shirley Yu) e o próprio “Rei das Apostas”

Qiu Zi Yu (Kuo Chui) é um especialista em armas que, depois de ser atraiçoado anos atrás por Yan Zi Fei (Lu Feng), ficou "xuUupEr trAuMatiZadUu" e jurou nunca mais fazer armas de novo. Mas as coisas mudam quando o encarregado de escoltar a relíquia, Mestre Nan (Lee I Min), pede a Qiu que ele resgate a jade. Yan Zi Fei perde a mão em uma luta contra o “Chicote Mortal” (Chiang Sheng) — todo mundo é mortal nesse filme — e fica “xuUupEr ARrePenDidUu”, se ajoelhando aos pés de Qiu implorando por perdão. Qiu faz uma mão mecânica pro desgraçado (igual àquela do Crippled Avengers) e juntos vão resgatar a peça. Ao devolvê-la, Qiu descobre que Mestre Nan é mais um interessado na jade.

O filme começa a ficar legal mesmo depois de uns 50 minutos, quando a aposta e a matança começa, terminando com o incrível embate contra Lee I Min, que está excelente como vilão.

[fotos]

[trailer]

Nota: 8.0

[ HOUSE OF TRAPS ] Como eu já falei sobre ele antes aqui no blog, eu não vou me demorar muito. Vou dizer apenas que eu adorei, o filme é excelente. Ver ele remasterizado foi a confirmação disso. A história é ótima, divertida e o final é muito bizarro, digno de boas risadas. O destaque maior vai pra atuação de Kuo Chui, principalmente quando ele narra a “saga do roubo do selo”. Muito bom!!!

[fotos]

[trailer]

Nota: 9.0

Exciting Dragon [1985]

2007-11-04T19:44:00.000-02:00

Aka: Drunken Dragon
Companhia: Sun Yah Film Co.
Diretor: Chiu Chung Hing
Diretor(es) de ação: Chiu Chung Hing, Chin Lung, On Gam Tin, Sam Ching Wai.
Elenco: Suen Kwok Ming, Chiang Sheng, Philip Ko Fei, Chow Mei Yee, Leung Kar Yan, Chin Lung, Yeung Hung, Lam Gwong Wing, William Yen, Chen Chin Hai, Yue Gam Bo.

Exciting Dragon...Drunken Dragon...já aviso que todos esses títulos não têm nada a ver com o filme. Esse é mais um filme B e uma comédia nonsense típica dos anos 80, dirigida por um dos discípulos de Yuen Woo Ping. Eu vi poucos filmes desse Chiu Chung Hing. Na verdade foi apenas um, The Brave Archer (1977). Ele é um dos membros dos “Weird Seven” e como aconteceu com vários integrantes do elenco, ele deixou a série logo no primeiro filme.

O malvado mestre Tung Fu (Philip Ko Fei) precisa pegar uma espada muito poderosa, guardada num templo taoísta. Junto com seus seguidores, um grandalhão surdo-mudo com uma vela na cabeça (Yeung Hung) e um cabeçudo esquisito, ele abate o guardião da espada (um monge num barquinho com rodas e que luta com os remos, interpretado por Chin Lung) e descobre que pra pegar a arma ele precisa da Armadura das Sete Estrelas. O monge do barquinho avisa que a armadura não está mais no templo e que ela está sob os cuidados de um ex-mestre. Tung Fu, é claro, sai a procura da armadura, custe o que custar.

Na verdade, o ex-mestre em questão é a Vovó (Chiang Sheng), a velhinha mais amorosa e boazinha do universo. Ela é a avó de Doggy (Suen Kwok Ming), o herói da história, e ele está prestes a se casar com Tiger (Chow Mei Yee), uma amiguinha de infância. Acontece que ele não vê Tiger há 10 anos e ele nem se lembra mais do rosto dela. Ele fica assustado (apavorado, mais precisamente) ao descobrir que a moça tem duas vezes o tamanho dele, mas logo ela se mostra uma garota corajosa e boa lutadora e ele passa a gostar dela.

A Vovó tem conhecimentos de mágica taoísta e usa essas habilidades pra curar as pessoas. Durante um ritual, ela é hipnotizada por um concorrente do ramo da “medicina” e, sem querer, acaba usando a armadura pra se defender. Quis o destino brincar com a pobre anciã quando justo nesse momento um dos discípulos do mestre vilão (o cabeçudo esquisito) passa ali por perto e escuta os comentários. Doggy leva uma surra do grandão surdo-mudo e a Vovó (já pressentindo o pior) resolve mandá-lo, junto com a armadura, até um mestre excêntrico, um antigo pretendente seu da juventude.

Esse mestre excêntrico é Ko But Lee (Leung Kar Yan), um velhinho cientista que alimentou a vida toda um grande amor pela Vovó. Enquanto Doggy tenta convencer o velho a ensiná-lo kung fu, Tung Fu vai até a Vovó pegar a armadura. Ela resiste bravamente mas, que peninha, ela não é páreo pra ele. Mestre Ko vai agora ajudar Doggy a conseguir vingança ensinando a ele um estilo insano de kung fu, que inclui quebrar pedras, choques elétricos e marretadas nos joelhos e cotovelos pra desenvolver os reflexos e tornar os socos e chutes muito mais potentes.

O filme é sustentado pelo divertido tripé Doggy-Vovó-Tiger. Doggy é atrapalhado e é o netinho querido da Vó. Suen Kwok Ming é um ótimo dublê e muito carismático também. A Vovó é super meiga, emotiva e apesar da idade avançada é um monstro no kung fu, extremamente ágil. Esse é, com certeza, o melhor papel que Chiang Sheng já fez, o mais gracioso e o mais engraçado. Impossível não se emocionar ao ver a velhinha com os olhos cheios de lágrimas ao assistir uma peça de ópera, lágrimas de verdade! Tiger é a fortaleza em pessoa, ninguém consegue transpor a corpulência dela. A atriz se movimenta muito bem apesar do tamanho avantajado e também é bastante simpática. Pena que ela some na metade do filme, ela se retira pra fazer uma dieta e não volta mais. As lutas são ótimas, bastante ligeiras e precisas, com golpes violentos e quedas espetaculares e são potencializadas pelo talento dos atores e dublês. Leung Kar Yan não luta nesse filme, mas em compensação faz muito bem o papel do velho pervertido e apaixonado que sonha em levar a Vovó pra cama.

Como eu disse no início, há um problema conceitual com os títulos e eu acho que ficou óbvio o motivo. Ninguém pratica o kung fu bêbado, na verdade ninguém bebe nesse filme. Mas o título Exciting Dragon talvez possa ser justificado. Numa cena, Doggy está dormindo e o mestre Ko fica ditando uns comandos no ouvido dele e de repente ele começa a falar de pênis, esperma...aí ele se dá conta de que está lendo um livro pornográfico e tenta consertar tudo, mas já é tarde demais e Doggy está tendo uma ereção. A julgar só por essa cena, Exciting Dragon me parece bem mais apropriado, hehehe.

Nota: 9.0

Return Of The Chinese Boxer [1975]

2007-10-12T16:02:00.000-03:00

Companhia: Cheng Ming Film Co.
Diretor: Jimmy Wang Yu
Diretor(es) de ação: Hsieh Hsing
Elenco: Jimmy Wang Yu, Kam Kong, Lung Fei, Sit Hon, Wong Wing Sang, Hsieh Hsing, Ricky Cheng Tien Chi, Blacky Ko Sau Leung, Chui Chung Hei, Lui Jun, Jack Long, Philip Ko Fei.

"— Oh, japanese monks! They like girls?
— Haha, that's why Japan has so many monks!"

Seguindo uma lógica comum a muitos filmes de kung fu, Return Of The Chinese Boxer não é bem uma continuação de seu predecessor The Chinese Boxer (1971). Esse último foi a estréia de Wang Yu na cadeira de diretor, ainda na Shaw Brothers, antes de romper o seu contrato e levar uma surra de Sir Run Run Shaw na justiça. Jimmy foi processado e, tendo perdido, foi proibido de fazer filmes em Hong Kong por algum tempo. The Chinese Boxer foi uma espécie de marco na história do gênero por ser o primeiro filme de kung fu propriamente dito, com combates desarmados, e foi um ótimo trabalho de direção do estreante Jimmy. Aliás, tenho que fazer justiça à mente criativa dele e ROTCB é mais um exemplo das bizarrices que ele engendrava tão bem.

A única coisa em comum entre esses dois filmes é o sentimento anti-japonês, tema muito comum em se tratando de Jimmy Wang Yu. A história é um pouco lenta, com muitos diálogos lentos, mas são os “pequenos” detalhes que fazem esse filme valer a pena. Frases de efeito, lutas com zumbis, rituais macabros japoneses, Lung Fei bancando o “spaghetti-western samurai” com suas armas de fogo ultra modernas, uma samurai disposta a sacrificar seu próprio corpo pela causa (essa é pra vocês, homens!), a óbvia atração de Wang Yu por lutadores tailandeses sujos, descalços, com roupas chamativas e que fazem dancinhas ridículas, entre várias outras coisas. Ele já explorou esse “universo” tailandês em pelo menos mais dois filmes: One Armed Boxer (1971) e na continuação (esse sim!) Master Of The Flying Guillotine (aka One Armed Boxer 2, 1976), todos escritos e dirigidos por ele.

É isso aí, aderindo à moda das “rapidinhas”!

Nota: 8.0

[Trailer]

War Of The Shaolin Temple [1980]

2007-09-29T13:43:00.000-03:00

Aka: 13 Poles From Shaolin, Monks Go Crazy.
Diretor: David Lin Ta Chao
Diretor(es) de ação: não especificado.
Elenco: Alan Chui, Mark Long, Shum Hoi Yung, Ricky Cheng Tien Chi, Chiang Sheng, Chang Chi Ping, Chai Kai, Wong Chi Sang.

Seguindo a melodia da “Música dos Dedinhos”, da ex-possível quase futura musa infantil Eliana:

"Come and get it! Come and get it!
Clin, clin, clin! Clin, clin, clin!
What if they are broken? What if they are broken?
You’ll have no wine! You’ll have no wine!"

No final da Dinastia Sung, os Jins invadiram a capital e seqüestraram o Imperador. O patriota rebelde Chen Hai (ator desconhecido), rouba o selo do Imperador das mãos dos inimigos e agora ele passa a ser perseguido por eles. O general Jin (Alan Chui) vai até o Templo Shaolin pedir a ajuda do abade (Mark Long) e dos “12 Pole Monks”, mas o abade se recusa a tomar parte de quem quer que seja. Embora muito eficiente, essa formação de monges precisa de 13 pessoas para que tenha uma eficácia máxima e o abade, mesmo sendo simpático à causa do rebelde fugitivo, teme pelo futuro de seus discípulos e claro, pelo futuro do próprio Templo.

Chen Hai, gravemente ferido, é socorrido por uma moça (Shum Hoi Yung) e a família dela oferece abrigo ao rapaz, mas não demora muito e as tropas do general chegam até eles. Chen Hai foge com a garota para o Templo Shaolin e os irmãos dela (Chiang Sheng e Cheng Tien Chi) junto com o pai (Chang Chi Ping) são mortos pelos inimigos.

O abade não quer que o fugitivo fique escondido no Templo, mas Chen Hai precisa agora não só salvar a vida do Imperador mas também vingar a morte da família da garota e para isso ele precisa aperfeiçoar o seu kung fu. Para poder permanecer no Templo Shaolin e aprender o kung fu, ele resolve virar monge, mas todo esse aprendizado não será suficiente contra o general inimigo. Ele é aconselhado a procurar um monge louco (Chai Kai), que vive numa caverna, dono de grandes habilidades. Mas o velho monge é muito excêntrico e convencê-lo não será nada fácil. Quem quiser aprender kung fu com ele terá de agüentar 50 golpes. Chen Hai vai aos poucos “conquistando” a confiança do monge maluco e ao invés de 50, ele consegue negociar o treinamento por 25 golpes. “Negócio da China” mesmo, hehe.

Agora, os “12 Pole Monks” não são mais 12, e sim 13, com Chen Hai incorporado ao grupo. O general dos Jins dá um ultimato ao abade: ou ele entrega o fugitivo ou o Templo Shaolin será destruído…e o que vem na seqüência é uma das mais lindas lutas finais já concebidas em um filme de kung fu.

Bem, War Of The Shaolin Temple é obscuro o bastante a ponto de não sabermos nem o nome do protagonista, nem dos coreógrafos. Algumas fontes por aí apontam Cheng Tien Chi e Robert Tai como diretores de ação e outras acrescentam Wong Chi Sang à dupla. O fato é que possível reconhecer o estilo de cada um deles e pela qualidade das lutas é bem possível que sejam eles mesmo. O protagonista é talentoso e carismático, aparenta ter sido campeão de Wushu em algum momento da vida e lembra bastante o Jet Li no início da carreira. Falando nele, WOTST é anterior em 2 anos ao primeiro filme da série Shaolin Temple de Jet Li e parecem haver algumas semelhanças entre as duas produções, tanto na abordagem como no tipo da personagem principal. Eu não conheço nenhum dos filmes da série, mas pelos trailers que andei assistindo as semelhanças são até consideráveis. Há quem diga que War Of The Shaolin Temple é superior em qualidade e que o protagonista é ainda mais habilidoso que Jet Li, o que aumenta ainda mais a minha curiosidade.

Nota: 9.0

Fist Of Legends 2: Iron Bodyguards [1996]

2007-09-21T20:25:00.000-03:00

Diretor: Robert Tai

Diretor(es) de ação: Robert Tai, Alexander Lo Rei, Lau Kar Wing.
Elenco: Jet Le, Todd Senofonte, Lu Feng, Robert Tai, Tien Feng, James Nam, Bolo Yeung, Tang Ching, Larry Lee Gam Kwan, Fang Mien, Chan Lau.

Chan Jun (Jet Le), da escola Ching Wu, foge de Shanghai depois de quase ser morto pelos japoneses e resolve bancar o andarilho, ensinando kung fu aos seus colegas patriotas por toda a China. Paralelamente, Dr. Sun Yat Sen (não sei o nome do ator), outro patriota, precisa ser escoltado durante uma missão e Chan Jun é convidado a ajudar. No caminho de Chan surge um lutador russo (Todd Senofonte), que quer testar suas habilidades além de, claro, melhorar o seu kung fu.

Fist Of Legends 2, como já deve ter dado pra notar, não tem absolutamente nada a ver com o Fist Of Legend de Jet Li. É uma combinação entre o filme taiwanês Return Of The Assassin (1973 - coreografias de Lau Kar Wing) e mais algumas cenas dirigidas por Robert Tai em 1996 que não chegam a ocupar nem 20% do filme. A parte nova foi gravada em apenas 4 dias e foi produzido por Toby Russell, fã e amigo de Robert Tai, além de co-fundador da empresa Vengeance Video.

Como eu já esperava, o filme é fraco e com uma história vazia, afinal, essa coisa de 2 ou 3 filmes em 1 nunca deu muito certo. O meu interesse maior em adquirir essa bomba estava na presença de Lu Feng, estranhamente senil pra quem só tinha 40 anos na época, e de Robert Tai, um pouco mais "conservado". Robert dá algumas pequenas demonstrações de kung fu, mas nada substancioso, e morre pouco tempo depois. Lu Feng é o treinador do jovem soviete e, para meu infortúnio, não luta nada e de uma hora pra outra some da história. O lado "porrador" do filme, entretanto, é bastante interessante. Robert Tai parece ter selecionado as melhores lutas do filme de 73, e também foi bem sucedido nas coreografias e na escolha do protagonista Jet Le, que é bastante habilidoso. Além do falso Jet Li, o filme conta também com a presença de Todd Senofonte (aka Van Damage), clone e dublê do Van Damme, só que muito mais talentoso que o original (talentoso no quesito “lutas”, eu quero dizer) e com a presença de um clone de Bruce Lee, um ator chamado Larry Lee Gam Kwang (que faz parte do elenco do filme de 73).

Nota: 4.0

Invincible Shaolin [1978]

2007-09-18T21:23:00.000-03:00

Aka: Shaolin Invencível, Unbeatable Dragon, North Shaolin Vs. South Shaolin, Shaolin Bloodshed.
Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh

Diretor(es) de ação: Lu Feng, Robert Tai, Leung Ting.
Elenco: Lu Feng, Chiang Sheng, Sun Chien, Kuo Chui, Lo Meng, Wei Pai, Johnny Wang Lung Wei, Suen Shu Pau, Chan Shen, Niu Niu, Yau Chui Ling, Kara Hui, Dick Wei, Yeung Hung, Chui Tai Ping, Suen San Cheung, Cheng Miu, Wong Ching Ho.

Invincible Shaolin é anterior ao mega sucesso The Five Venoms (também de 78) e talvez possa ser considerado efetivamente o primeiro filme dos Venoms. Foi convencionado que Chinatown Kid (1977) seja o primeiro filme, mas em Chinatown dois deles têm participações muito pequenas (Chiang Sheng aparece pouquíssimo e Lu Feng mal dá as caras). Se bem que, com todos os cortes feitos pela Celestial, é bem possível que eles tenham tido aparições mais freqüentes do que aparenta. Eu também não me lembro de ter visto Wei Pai pelo filme e isso só corrobora a minha teoria “ultra revolucionária” (se eu estiver errada, alguém por favor me corrija). Wei Pai não esquentou muito o seu lugar de Venom, atuando em poucos filmes nos anos que se seguiram e o sexto Venom Chiang Sheng foi incorporado ao quinteto.

Os Manchus proibiram a prática de kung fu em toda a China mas o Templo Shaolin, graças à uma negociação feita na dinastia anterior (Ming), ficou de fora do embargo. Os Manchus, é claro, querem acabar com esse privilégio e subjugar os Shaolins, mas eles não podem fazer isso diretamente. Eles precisam que alguém faça o trabalho sujo e um general tem uma ótima idéia. Esse general (Johnny Wang Lung Wei) arma o seguinte plano: com a desculpa de treinar o seu exército, ele “pede” para que Shaolin do Norte e Shaolin do Sul enviem cada um 3 discípulos para que eles sejam os chefes do exército. Eles enviam por livre e espontânea pressão os seus alunos, só que os do Sul não sabem que os do Norte foram convocados e vice-versa. O general então sugere que haja um duelo amistoso entre os 6 para que seja decidido o posto.

Bao Shanxiong (Lu Feng), Xu Fang (Sun Chien) e Yang Zhongfei (Chiang Sheng), os discípulos do Norte, ganham o duelo. Os do Sul, portanto, tem de ir embora, mas antes disso o general faz uma visitinha à eles. O general mata os 3 e aí vem o arremate final do plano diabólico: ele coloca a culpa em cima dos rapazes do Norte de modo a despertar o sentimento de vingança em Shaolin do Sul, culminando numa guerra entre as escolas. Assim, os Manchus livram-se da pedra no sapato sem sujarem as mãos.

Mai Qi (Chan Shen), mestre dos que morreram, envia mais três alunos, desta vez para um duelo de vida ou morte contra os falsos assassinos. Bao, Xu e Yang ficam surpresos e não conseguem entender como os seus desafiantes morreram já que eles não lutaram pra valer, mas aceitam o desafio. Agora sim, os do Norte matam os do Sul e está instalado o caos. Mai Qi fecha sua escola, convoca 3 lutadores e envia cada um a um mestre diferente. Ah Feng (Wei Pai), seu filho, ele manda ao mestre Liang - O Jardineiro (Wong Ching Ho), com quem vai aprender o Yongchun (Wing Tsun, eu acho). He Yingwu (Kuo Chui), irá ficar com ele mesmo e aprenderá técnicas de bastão e acrobacias. Por fim, Zhu Zhangcheng (Lo Meng) irá aprender com mestre Zhu – O Lenhador (Cheng Miu) a estilo do Louva-a-Deus. Mai Qi sabe que para derrotar as técnicas invencíveis de Shaolin do Norte é preciso as técnicas invencíveis de Shaolin do Sul. Ah Feng vai aprender o Yongchun para neutralizar os chutes poderosos de Xu Fang; He Yingwu vai aprender acrobacias para assimilar os movimentos de Yang Zhongfei e Zhu Zhangcheng, com a grande força adquirida com o Louva-a-Deus, irá lidar com os Punhos de Ferro de Bao Shanxiong.

Os mestres do Norte continuam muito desconfiados com tudo que aconteceu e começam a investigar. Nesse período, eles se encontram por acaso com os mestres do sul e surge uma grande amizade entre eles, principalmente entre Bao e Zhu Zhangcheng. Essa amizade, porém, não vai evitar a catástrofe e culminando num final indescritível, saberemos quem são os invencíveis de Shaolin!

O foco quase excessivo nos treinamentos de Shaolin do Sul é o ponto forte do filme e ficamos sabendo um pouco sobre a história de cada estilo, acompanhando passo a passo a evolução dos alunos. Alguns alívios cômicos se fazem presentes, como nas cenas dos mestres do Norte com suas namoradas e nas punições que os mestres do Sul recebem quando fazem algo de errado. O lado dramático também é bem explorado e a cena de Chan Shen, em prantos, fazendo com que os mestres do Sul jurem vingança diante dos caixões dos que morreram é bastante emocionante. Quando eu assisti a esse filme pela primeira vez eu não tinha gostado do desfecho, achei meio aleatório, mas depois de assistir mais vezes eu mudei de opinião e acho que entendi o que Chang Cheh quis passar com aquilo (se é que ele quis passar alguma coisa), não restando absolutamente mais nenhuma reclamação a fazer. Pensando bem, eu tenho uma sim: por que diabos não colocaram o Lu Feng no pôster?! Que horror!

Nota: 10! (meu 2º filme favorito da lista dos Venoms!)

[Trailer]

Lo Meng - Southern Praying Mantis
[treinamento]

The Weird Man [1983]

2007-09-10T22:23:00.000-03:00

Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Ricky Cheng Tien Chi, Chu Ko.
Elenco: Ricky Cheng Tien Chi, Chiu Gwok, Kwan Feng, Wang Li, Chu Ko, Chui Tai Ping, Jason Pai Piao, Lau Yuk Pok, Wong Man Yee, Ngaai Fei, Goo Goon Chung, Lam Chi Tai, Ngai Tim Choi.

Que beleza, depois de um mês de ausência e com uma semana de folga pela frente vou poder finalmente atualizar o blog e por que não voltar falando de um filme do meu ator favorito? Estava demorando pra eu falar de um filme dele, só dele, e nunca é tarde para remediar a situação. Pra começar quero dizer que eu odeio o nome “Ricky”. É ridículo e bobo. Não gosto desse nome. Onde ele estava com a cabeça quando adotou esse nome? Vou chamá-lo daqui por diante de CHENG TIEN CHI, muito mais original e bonito (ah, E COMO é bonito...). A verdade é que eu não tenho um só filme em que ele apareça como “Ricky Cheng”, isso parece mais uma invenção de alguém, de algum estadunidense bobo (daí o nome “Ricky” ser bobo, naturalmente). “Ricky Cheng Tien Chi” eu uso apenas para fins didáticos uma vez que a maioria se refere a ele desse modo e também para que o meu blog apareça nas buscas de alguém que por ventura venha a pesquisar sobre ele, hehe.

Desabafos e maracutaias à parte, vamos ao que interessa. É certo que The Weird Man está um pouco longe dos outros grandes trabalhos feitos por Cheng anteriormente, mas há coisas relevantes sobre ele que são dignas de menção. Essa foi a despedida de Chang Cheh da Shaw Brothers e o início da fase “sobrenatural” do diretor, que daí por diante passou a idealizar filmes sobre fantasmas, objetos voadores, demônios, todos com efeitos visuais e sonoros perfeitos (ironia!). Ele levou consigo os Venoms Chiang Sheng e Lu Feng, além do próprio Cheng Tien Chi, para protagonizarem seus filmes futuros e todos eles permaneceram com o mestre até o final. Seja por camaradagem ou por necessidade mesmo.

Uma calamidade está para acontecer. Os 3 reinos dominantes da China estão em conflito e o príncipe Sun Jia (Chiu Gwok) quer invadir um deles, o reino de Cao Cao (Jason Pai Piao), para incrementar o seu território. Xu Gong (Wang Li), conselheiro do príncipe, alia-se à Cao e arma uma emboscada para matar Sun Jia. O ataque não dá certo e o jovem príncipe consegue sobreviver.

O monge taoísta Yu Ji (Cheng Tien Chi) recebe a incumbência de tentar acabar com toda essa confusão. Ele é muito querido por todos por ter dons de cura, sendo conhecido como homem santo, e tudo isso desperta a ira do príncipe Sun Jia. O monge então é condenado à morte, mas ele não vai morrer como uma pessoa qualquer. O espírito dele volta para atormentar a vida do príncipe almofadinha, bem como a de todas as outras pessoas que estão envolvidas na questão. O espírito tarado e fanfarrão de Yu Ji apronta mil coisas, entra no corpo das pessoas, hipnotiza, enfim, todos viram marionetes em suas mãos fluidas. Mesmo com toda essa diversão a entidade não desvia da sua missão e ganha mais uma preocupação (adoro rimas). Ele morreu decapitado e usando todos os seus poderes supremos de espírito evoluído e bla bla bla ele conseguiu juntar o seu corpo novamente e agora o espírito precisa voltar ao corpo ao meio-dia e à meia noite, sem atrasos. Para isso, ele conta com a ajuda dos seus discípulos, que dão três gentis batidas na cabeça dele avisando que é hora de voltar. Caso isso não aconteça, ele ficará impedido de nascer de novo.

Essa história foi baseada no Romance dos Três Reinos e apesar de não oferecer grandes atrativos a primeira vista esse filme é, ainda assim, bastante divertido. As lutas são ok, destaque para as performances de Chiu Gwok (especialista em Hung Gar e extremamente sem-sal) e claro, as do nosso protagonista e suas imensuráveis habilidades. Pra mim esse é o trabalho mais carismático que “Ricky” já fez, ele parece estar bem a vontade e espontâneo e encara muito bem as irreverências da personagem. Talvez ele tenha se lembrado dos velhos tempos de Rei Macaco na Escola de Ópera. Tudo bem que eu sou suspeita pra falar, mas ora, eu sei separar as coisas. Bom, pelo menos eu tento, hehe.

Nota: 8.0

[Trailer]

Cheng Tien Chi Vs. Chiu Gwok
[uma das inúmeras lutas]

The Leg Fighters [1980]

2007-08-07T19:23:00.000-03:00

Aka: The Invincible Kung Fu Legs
Diretor: Lee Tso Nam
Diretor(es) de ação: Wang Yao, Sun Jung Chi
Elenco: Ha Kwong Li, Tan Tao Liang, Chin Lung, Sun Jung Chi, Peng Kang, Wang Yao, Choi Wang, Au Lap Bo.

The Leg Fighters eu descobri por acaso num dos meus passeios pelo YouTube e foi paixão a primeira vista. Descobri que esse filme é considerado o melhor filme de chute jamais feito e pelo visto não exageraram nem um pouco. Infelizmente eu só consegui uma cópia meia-boca da Ocean Shores, num letterbox safado e com aquela dublagem do tipo “que m*, esses caras parecem que estão com um ovo na boca!”. Na verdade eu até que não me importo muito com isso, mas o que me dá medo é a possibilidade de existirem cortes, coisa comum entre essas versões dubladas. A história não tem nada de original, é sobre um garoto rebelde que vive às turras com seu mestre...peraí, eu disse garoto? O que esse filme tem de original é exatamente isto: em vez de ser um garoto é uma garota! Ha Kwong Li é a garota em questão, habilíssima chutadora e acrobata e me pareceu que ela não usou nenhum dublê nas lutas. E que lutas!

Fênix (Ha Kwong Li) é a “filhinha do papai” e vive se metendo em brigas, acompanhada do seu fiel e escandaloso escudeiro Chin Fa (Chin Lung). Seu mestre sádico precisa se retirar para cuidar da esposa doente e envia um substituto, Tan Hai Chi (Tan Tao Liang). Por causa de suas grandes habilidades, Tan é conhecido como o “Rei do Norte” e num duelo acaba matando por acidente o seu desafiante. Agora, Tan Hai Chi passa a ser procurado pelo mestre do cara que morreu que quer, é claro, se vingar.

Fênix se rebela, não aceita as lições do novo mestre e arruma mil meios de se livrar dele mas depois de se ferrar numa briga, a menina se rende e começa a aperfeiçoar o seu kung fu, adquirindo moral suficiente para se juntar ao mestre Tan contra o inimigo no final. Ele ensina a ela as 3 técnicas mortais do seu clã (traduções literais dos nomes): “Ciclo de Morte” (chutes seguidos na cara do sujeito), “Chute de Estrangulamento” e “Chute Impiedoso Invisível” (mais ou menos uma voadora no peito do cara).

Como já deu pra perceber, esse filme é um verdadeiro tratado de técnicas letais que podem ser adquiridas com as pernas, tudo muito criativo e empolgante. Ainda sobre Ha Kwong Li, ela é mais um daqueles casos de talentos não muito utilizados e pra piorar, ela abandonou a carreira pra se casar e abriu em pequeno restaurante em Taiwan, segundo consta. Ela já atuou em Zu: Warriors From The Magic Mountain (83) — que eu não assisti — além dos meus cobiçados Shaolin Invincible Sticks (79), The Woman Avenger (80) e The Chivalry, The Gunman and The Killer (77). Espero tê-los o mais rápido possível!

Nota: 9.5 (a luta final poderia ter sido mais longa!)

Abertura
[versão original]

Algumas cenas de Ha Kwong Li
[SPOILER]

NOVOS LANÇAMENTOS

2007-07-21T21:46:00.000-03:00

Já que a Celestial está prestes a lançar vários filmes dos Venoms eu resolvi fazer breves comentários sobre cada um deles. O site da Celestial e do HKFlix já disponibilizaram as pré-vendas destes e de outros filmes da Shaw Brothers que também serão lançados esse ano.

[Kid With The Golden Arms, 1979]

Lançamento: 9 de agosto
Aka: The Kid With The Golden Arms
Diretor(es) de ação: Lu Feng, Chiang Sheng.
Elenco: Sun Chien, Wei Pai, Lo Meng, Lu Feng, Johnny Wang Lung Wei, Chiang Sheng, Suen Shu Pau, Helen Poon Bing Seung, Yeung Hung.

Um filme mediano, que conta a história de uma gangue liderada por Golden Arm (Lo Meng) que quer roubar um tesouro escoltado por Sun Chien e sua equipe. Com um final meio sem graça, Kid With The Golden Arms se salva pelas lutas e só.

Nota: 6.5

[House Of Traps, 1982]

Lançamento: 23 de agosto
Aka: Shaolin House Of Traps
Diretor(es) de ação: Chiang Sheng, Kuo Chui, Lu Feng, Chu Ko.
Elenco: Lu Feng, Kuo Chui, Sun Chien, Lau Fong Sai, Chin Siu Ho, Ricky Cheng Tien Chi, Chiang Sheng, Chu Ko, Chui Tai Ping, Ngaai Fei, Wong Lik, Lung Tien Hsiang.

Eu abri este blog falando sobre House Of Traps e retomando o que eu disse no post de estréia, esse é um filme bom mas a péssima qualidade de imagem e as legendas ininteligíveis prejudicam muito a percepção. Acredito que depois da remasterização House Of Traps tem tudo para se tornar um grande hit entre os fãs de kung fu old-school por ter uma história diferente e que atesta a criatividade — ou a total insanidade — do gênio Chang Cheh.

Nota: 7.5 (por enquanto!)

[Life Gamble, 1979]

Lançamento: 23 de agosto.
Aka: Life Combat
Diretor(es) de ação: não especificado
Elenco: Lo Meng, Lin Chen Chi, Chiang Sheng, Lu Feng, Alexander Fu Sheng, Johnny Wang Lung Wei, Kuo Chui, Lee I Min, Ku Feng, Kara Hui, Bruce Tong, Dick Wei.

Imagem péssima e áudio péssimo, tudo o que pude entender é que todo mundo quer matar todo mundo por causa de uma peça valiosa de jade. Temos Lee I Min como um dos vilões e um embate curto entre ele e Alexander Fu Sheng no final. Ah, e não posso deixar de mencionar as cenas “quentes” de Lo Meng e, acreditem, Chiang Sheng!

Obs: Life Gamble gerou um remake feito pelo próprio Chang Cheh em 1991 chamado Hidden Hero. É considerado seu último filme de kung fu e possui algumas pequenas mudanças em relação ao original, além do elenco completamente desconhecido.

Nota: 7.5 (por enquanto também)

[The Magnificent Ruffians, 1979]

Lançamento: 23 de agosto.
Aka: The Destroyers, The Destroyers Of The Five Deadly Venoms.
Diretor(es) de ação: não especificado
Elenco: Lu Feng, Sun Chien, Chiang Sheng, Wong Lik, Lo Meng, Kuo Chui, Chui Tai Ping, Tony Tam Jan Dung, Yeung Hung.

"I just want a few friends to discuss kung fu."
"I that case, I want 30 dollars!"
"I don't fight hungry men."
"My swords, where are they?"
"You touch it, and you'll be killed."
"I'll give you a good opening."
"Business...business...boring!"

A minha última aquisição dos 6, The Magnificent Ruffians é diversão garantida. O que dizer de um homem de negócios entediado (Lu Feng) cujo passatempo é convidar guerreiros para discutir kung fu e depois os matar? Chiang Sheng, Wong Lik, Sun Chien e Kuo Chui formam um grupo de miseráveis que vive de pequenos golpes para sobreviver e proporciona bons momentos cômicos (como na cena do banho em que todos estão enrolados em toalhas e o Chiang Sheng “passa” a mão do bumbum do Kuo Chui...claro que ele recebe uma lição logo depois, hehe).

Nota: 9.5

[Shaolin Rescuers, 1979]

Lançamento: 18 de outubro.
Aka: Avenging Warriors Of Shaolin
Diretor(es) de ação: Robert Tai, Lu Feng, Chiang Sheng.
Elenco: Lo Meng, Kuo Chui, Sun Chien, Jason Pai Piao, Chiang Sheng, Lu Feng, Yeung Hung, Lau Fong Sai, Tony Tam Jan Dung, Chan Shen, Chow Kin Ping, Chui Tai Ping, Wong Lik.

Lo Meng e Kuo Chui são dois rapazes que querem ser famosos lutadores de kung fu e a chance deles chega quando eles resolvem ajudar um rebelde refugiado do Templo Shaolin (Jason Pai Piao). Lu Feng, inspiradíssimo, arrepia nas lutas e faz um excelente trabalho com o quan do (alguém me corrija se não for esse o nome da arma). Ele ganhou até um prêmio pelo seu desempenho, em um festival realizado na época.

Nota: 9.0

[Five Element Ninjas, 1982]

Lançamento: 18 de outubro.
Aka: Chinese Super Ninjas, Super Ninjas, O Super Dragão Chinês
Diretor(es) de ação: Lu Feng, Chu Ko, Chiang Sheng.
Elenco: Ricky Cheng Tien Chi, Lo Meng, Chan Shen, Kwan Feng, Lung Tien Hsiang, Michael Chan Wai Man, Chen Pei Hsi, Wong Lik, Chui Tai Ping, Chu Ko, Chiu Gwok, Chow Siu Loi, Wong Wai Tong, Lam Chi Tai, Siao Yuk.

"His guts are all over the place!"

Existem 2 versões desse filme, todas dubladas e em fullscreen e se dividem em duas sub-versões: uma para TV, com cenas cortadas da distribuidora americana GROUND ZERO e outra uncut da PANMEDIA. Five Element Ninjas foi umas das últimas produções de Chang Cheh pela Shaw Brothers e é com certeza uma das mais populares. Um bando de ninjas resolve dizimar todos os membros de uma escola de kung fu e cabe a um sobrevivente (Ricky Cheng) a vingança. Ninjas do elemento "ouro" se vestem com roupas douradas e tentam ofuscar a visão de seus adversários; os do elemento "madeira" se disfarçam de árvores para surpreenderem suas vítimas; os do elemento "água" emergem do fundo de um lago; os do elemento "fogo", claro, utilizam o fogo e os do elemento "terra" brotam do chão! É uma luta boa atrás da outra, recomendadíssimo! E antes que eu me esqueça, Five Element Ninjas não é considerado um filme dos Venoms pois possui apenas um deles, Lo Meng.

Nota: 10!

The Boxer From The Temple [1981]

2007-07-17T18:38:00.000-03:00

Companhia: Shaw Brothers
Diretor: John Lo Mar
Diretor(es) de ação: Hsu Hsia, Chui Fat, Yuen Tak.
Elenco: Ng Yuen Jun, Chiang Cheng, Wong Mei Mei, Lau Fong Sai, Kwan Feng, Lam Fai Wong, Lee Kin Chung, Lau Hok Nin, Cheng Miu, Keung Hon, Wang Sha.

Com um elenco praticamente de desconhecidos, The Boxer From The Temple é mais um daqueles casos de diversão garantida. Possui uma história simples, com uma boa mescla entre comédia e emoção além de boas lutas. O protagonista, Ng Yuen Jun, seria com certeza uma das grandes revelações da Shaw Brothers não fosse a decadência do cinema de kung fu a partir da década de 80. Tendo poucos filmes em seu currículo, esse jovem mancebo era carismático, hábil acrobata e tinha um talento natural para a comédia. Uma pena que tenha começado a ser aproveitado tão tarde.

Um menino recém-nascido é deixado às portas do Templo Shaolin e a mãe da criança, uma lunática, morre logo depois. Ele é acolhido pelo mestre do templo (Chiang Cheng) e passa a ser chamado “carinhosamente” de Crazy Kid. Crazy Kid (Ng Yuen Jun), agora já crescido, vive às turras com os seus colegas monges e não consegue praticar seu kung fu adequadamente. Por ser um rapaz esforçado e de bom coração, o mestre decide então ensiná-lo o poderoso estilo dos 18 Punhos de Lohan. Depois de se envolver em uma briga feia com os outros monges e de ter dado uma bela surra neles, Crazy Kid é aconselhado a se retirar do Templo Shaolin e conhecer o mundo lá fora.

Ele chega a uma cidadezinha e salva Xiao Hei (Lau Fong Sai) de apanhar de uma gangue. Em agradecimento os moradores o convidam a ficar na cidade e ele passa a trabalhar como cozinheiro em um restaurante vegetariano. Ele salva a cidade mais algumas vezes e com isso desperta a atenção do chefe da gangue (o insosso Kwan Feng), que começa a buscar meios de se vingar do rapaz. Crazy Kid se casa com a viúva San Niang (a chutadora Wong Mei Mei), que era obrigada pela gangue a exercer a prostituição e assume o filho dela. Wang Chang Huai (Kwan Feng) contrata um assassino de aluguel (Lau Hok Nin) que, só pra mostrar serviço, mata o filho de San Niang e depois a própria San Niang. Esmagado pelas tragédias e depois de também perder o amigo Xiao Hei, Crazy Kid resolve mandar às favas as suas prerrogativas de monge shaolin e parte alucinadamente em busca de sangue (ora, se ele se casou mesmo sendo monge, o que dizer de umas "mortezinhas" não é mesmo?).

Além de The Boxer From The Temple, recomendo também outra pérola de John Lo Mar chamada Five Superfighters [1979] onde Ng Yuen Jun divide a cena com os excelentes Tony Leung Siu Hung e Austin Wai Tin Chi (resenha em breve!).

Nota: 8.5

PS: Vocês podem conferir a galeria feita por mim há algumas semanas para o site HKCinemagic (página do filme). Desculpe a preguiça! Minha intenção era fazer uma resenha breve mesmo.

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Ng Yuen Jun Vs. Lau Hok Nin
[não é a luta final]

Legend Of The Fox [1980]

2007-07-12T14:02:00.000-03:00

Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Lu Feng, Chiang Sheng, Kuo Chui.
Elenco: Lu Feng, Chin Siu Ho, Kuo Chui, Chiang Sheng, Helen Poon Bing Seung, Choh Seung Man, Wong Man Yee, Wong Lik, Lau Fong Sai, Tony Tam Jan Dung, Chui Tai Ping, Siao Yuk, Lam Chi Tai, Chow Kin Ping, Chan Shu Kei, Lui Hung.

Contrariando a pretensa previsão feita por mim quando falei sobre o filme Two Champions Of Shaolin, Legend Of The Fox não tomou a frente na minha lista de filmes favoritos dos Venoms. Não por ser um filme ruim, pelo contrário, é uma produção excelente tanto em matéria de lutas quanto em matéria de atuações. O fato é que o primeiro transmite uma empolgação maior, talvez por possuir uma dinâmica mais simples, com uma história mais direta. Aqui Chang Cheh resolveu inovar, invertendo os estereótipos da “Santíssima Trindade” — Lu Feng, Kuo Chui e Chiang Sheng — quer dizer, pelo menos de dois deles. Lu Feng, que usualmente interpretava os vilões, é o grande herói desse filme e a força motriz da história. Chiang Sheng é o vilão, o articulador de todas as intrigas. Kuo Chui permanece no mesmo terreno de sempre, o dos bons, fazendo um papel sério e sem os freqüentes “momentos” de Jackie Chan querendo transformar tudo em arma.

Há 18 anos, as famílias de Hu Yidao (Lu Feng), Miao Renfeng (Kuo Chui) e Tian Guinong (Chiang Sheng) travaram uma disputa por duas espadas muito valiosas, uma “feminina” e outra “masculina”. A espada “masculina” estava em poder da família Hu e os pais de Miao Renfeng e Tian Guinong foram atrás de Hu Yidao para pegá-la, mas os três não conseguiram se encontrar. Os dois velhos acabaram se matando e Tian Guinong, já tendo a espada “feminina” com ele, espalhou o boato de que fora Hu Yidao que matou os dois. Na seqüência, Miao Renfeng (aka Gold Face Buddha) desafia Hu para um duelo de vida ou morte para vingar a morte de seu pai.

O combate era inevitável, mas desde o início houve uma conexão muito forte entre os dois heróis e uma grande amizade se formou. Hu Yidao tentou desfazer o mal entendido mandando uma carta para Miao, mas Tian não deixou que essa carta chegasse ao seu destino. O objetivo de Tian Guinong era fazer com que Hu Yidao e Miao Renfeng se matassem e assim, ele ficaria com a outra espada e daria uma lição no prepotente Miao, que se auto intitulava “O Invencível”. Depois de vários dias de duelo, Tian resolveu dar um empurrãozinho mandando envenenar as espadas dos dois contendores. Hu Yidao é ferido e quando está prestes a revelar toda a verdade, morre envenenado. A esposa dele se desespera e comete suicídio deixando um filho recém-nascido, que escapa da morte graças a um serviçal de Hu Yidao.

Toda essa história é narrada pelo próprio serviçal a Hu Fei (Chin Siu Ho), filho do casal de heróis, enquanto os dois estão numa casa fugindo de uma tempestade. Agora, com 18 anos e tendo amadurecido seu kung fu, o rapaz já está apto para fazer justiça. Quis o destino (ou o Chang Cheh mesmo, para os mais simplistas como eu) que todos os envolvidos no seu drama pessoal se refugiassem nessa mesma casa e ali ele conhece Miao Renfeng e Tian Guinong. Agora, sabendo de todos os detalhes, Hu Fei sai a procura de Miao e, depois mais intrigas e mistérios envolvendo venenos, antídotos e “zumbis”, o óbvio acontece: juntos vingam a morte de seus pais.

O filme vai muito bem até o final e eu confesso que fiquei um pouquinho decepcionada. Eu esperava algo mais apoteótico, com mais ódio, sangue, emoção! Two Champions Of Shaolin que o diga, o filme acaba e você fica com cara de bocó olhando pra tela, pensando: “Meu Deus, que coisa linda!”. Não posso deixar de destacar também a atuação do trio, principalmente a de Chiang Sheng no seu primeiro (e talvez único) vilão principal. Não é novidade que o Lu Feng é o meu favorito entre os cinco e por isso mesmo eu não pude deixar de imaginar a situação inversa: e se tivesse sido o Lu Feng o vilão? Acho que ele daria um Tian Guinong mais perverso ainda, hehe.

Nota: 8.0

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[Trailer]

Last Hurrah For Chivalry [1977]

2007-07-02T20:37:00.000-03:00

Aka: Hao Xia
Companhia: Golden Harvest
Diretor: John Woo
Diretor(es) de ação: Fung Hak On, Alan Chui, Huang Ha
Elenco: Wei Pai, Damian Lau, Lau Kong, Lee Hoi San, Fung Hak On, Ngai Chau Wah, Chin Yuet Sang, Cheng Lui, Yik Ga, Huang Ha, Cheung Hung Cheong.

" — Let's go buy some chicken.
— Do you mean we'll go whoring?
— Of course not, I mean let's go eat!"

Eu tinha grandes expectativas em relação a esse filme, a começar pelo título imponente. Em segundo lugar por se parecer com os filmes da Shaw Brothers, pelos cenários e figurinos. Confesso que o tão propalado fator “dirigido por John Woo” pouco me impressionou, pois eu não conheço a fundo seus trabalhos nem o seu estilo. Esperava um filme mais intenso, com uma história mais envolvente. A trilha sonora ajuda bastante, mas realmente ficou faltando alguma coisa. Quanto às lutas nenhuma reclamação, apesar de serem um pouco lentas em alguns momentos as coreografias são belíssimas e esse filme tem a grande vantagem de possuir uma das lutas de espada mais legais que já vi (está no “youtube” que eu coloquei).

A fama do jovem Chang “Espada Mágica” (Wei Pai) merece geral consenso no mundo dos boxers, por se tratar de um rapaz íntegro, corajoso e habilidoso com a espada. Ele faz amizade com um homem da nobreza local, Kao (Lau Kong), que foi atraiçoado tempos antes na noite do seu casamento. Kao tinha se apaixonado por uma prostituta, mas o seu arqui-inimigo Pai (Lee Hoi San) planejou uma emboscada e pagou uma alta quantia à prostituta para que ela facilitasse a matança. Kao e alguns criados sobrevivem e ele fica com idéia fixa de vingança, mas ele não é páreo para Pai. Ele recorre então à ajuda de Chang, o único capaz de derrotar o poderoso inimigo.

O “algo mais” a que me referi está relacionado ao lado dramático das personagens. John Woo, entre outros elementos, tentou introduzir um drama amoroso no meio, mas não deu muito certo. As cenas “românticas” entre uma prostituta gente boa e um assassino de aluguel em conflito existencial (personagem de Damian Lau) são longas e monótonas e não há química entre os atores. O diretor, entretanto, foi bem sucedido no humor inocente e inteligente que permeia todo o filme. Wei Pai está especialmente carismático aqui, mesmo não sendo um ator de grande presença. Ele se saiu muito bem no seu primeiro protagonista e foi o que melhor conseguiu transmitir alguma emoção verdadeira. Em suma, Last Hurrah For Chivalry é um filme mediano, que entretém, porém está um pouco longe de ser um clássico.

Nota: 7.0

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Wei Pai Vs. Fung Hak On [Magic Sword Vs. Pray]
"Whoever touches my sword had better pray"

The New Shaolin Boxers [1976]

2007-06-04T12:43:00.000-03:00

Aka: O Grande Mestre da Morte, The Choy Lay Fat Kid, Silly Kid, Grandmaster Of Death, Demon Fist Of Kung Fu, Mad Boy.
Companhia: Shaw Brothers, Chang’s Film Co.
Diretor(es): Chang Cheh, Wu Ma.
Diretor(es) de ação: Leung Kar Yan, Hsieh Hsing, Chan Sat Yat.
Elenco: Alexander Fu Sheng, Shan Mao, Leung Kar Yan, Johnny Wang Lung Wei, Chan Wai Lau, Ng Siu Wai, Stephen Yip Tin Hang, Jenny Tseng, Lee Ying, Lam Fai Wong, Lo Dik, Ricky Cheng Tien Chi, Chiang Sheng, Wong Lik, Wong Chi Sang, Robert Tai, Lu Feng, Suen Shu Pau, Kuo Chui, Wang Yao.

O filme começa com uma introdução resumida acerca do estilo Choy Li Fut de kung fu, que teve sua origem no Templo Shaolin e foi criado pelo mestre Chen Xiang. Esse estilo é uma combinação de movimentos pertencentes a 3 discípulos de Chen Xiang — Choy Fu, Li You Shan e Qing Cao, o monge — daí o nome Choy Li Fut (“Fut” ou “Buda” refere-se ao monge). Depois, Alexander Fu Sheng faz uma belíssima demonstração do estilo, dando uma prévia da maravilha que está por vir. Mesmo já tendo protagonizado outros filmes de sucesso antes, The New Shaolin Boxers foi o boom da carreira de Fu Sheng, projetando o ator para o estrelato.

Os dias de tranqüilidade de Zhong Jian (Fu Sheng) chegam ao fim quando ele resolve salvar uma mocinha em apuros (Jenny Tseng) das garras de um bandido (Leung Kar Yan) líder de uma gangue local. Ele toma gosto pelo negócio e passa a se dedicar a salvar as pessoas, agindo como uma espécie de cherife. Tal atitude desperta a ira dos membros da gangue e a vida de Jian e de seus relativos vira um inferno. Além da represália dos bandidos, Jian ainda tem de lidar com o desprezo das pessoas a sua volta, que o vêem como “arrumador de encrencas”. Ele é até banido da escola em que estudava, mas as coisas tomam um novo rumo depois que o jovem leva uma surra do bandido mór da área, Feng Tian Shan (Johnny Wang Lung Wei).

Jian é encaminhado pelo seu antigo mestre, Zhou San Guai (Shan Mao), a outro mestre, Zhu Chi (Chan Wai Lau), especialista no estilo Choy Li Fut. Mestre Zhou teme pela vida do jovem, pois sabe que Feng Tian Shan não descansará até acabar com ele. Durante esse período de intenso treinamento, o jovem Jian continua na sua labuta de herói até que ele recebe a notícia de que Zhou San Guai fora assassinado, tornando agora pessoal a questão com os bandidos. A gota d’água acontece quando sua amiga de infância, Xiao Li (Ng Siu Wai), é estuprada pela gangue com a conivência do namorado, Li Ting (Stephen Yip Tin Hang), fazendo com que ele perca de vez as estribeiras e vá atrás de Feng Tian Shan custe o que custar.

Fu Sheng faz um papel mais sério e dramático, fugindo um pouco de sua veia cômica habitual e dá um show no kung fu. As cenas de luta são ótimas, principalmente a parte dos treinamentos. Eu não entendo nada de kung fu portanto eu não sei se o Choy Li Fut foi abordado de forma correta, mas visualmente ficou muito legal. Destaque também pra gangue de malfeitores, alguns membros da safra de novos talentos, que viriam a ser usados à "exaustão" (ainda bem!) até o início dos anos 80, com exceção do meu amado Ricky Cheng e de Wong Chi Sang, que seguiram outros caminhos fora da Shaw Brothers.

Caros marmanjos leitores do meu blog, preparem-se para chorarem no final, hehe.

Nota: 8.5

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[Trailer]

The Assassin [1967]

2007-05-14T14:05:00.000-03:00

Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Lau Kar Leung, Tong Gaai.
Elenco: Jimmy Wang Yu, Lisa Chiao Chiao, Tien Feng, Wong Chung Shun, Fang Mien, Cheng Lui, Lau Kar Leung, Li Hsiang Chun, Lam Jing.

Se uma trilha sonora marcante, roupas pomposas e penteados alegóricos fizessem um filme, The Assassin estaria feito. Mas não bastasse tudo isso, tem também uma trama de heroísmo, renúncia, sacrifício e amor. Cenas memoráveis. Fotografia belíssima. Áudio perfeito, diferente das remasterizações da Celestial que assisti até então. Jimmy Wang Yu encarna aqui um jovem mártir, chegando quase ao mesmo grau de “loucura” de William Wallace em Coração Valente (Braveheart, 1995), só que com um raciocínio filosófico não tão profundo. Mas no caso de WW ele meio que se tornou mártir por acaso, tipo “Ah, já tô ferrado mesmo, foda-se! Pelo menos eu levo alguns desses Normandos safados comigo!”. Agora eu sei onde Mel Gibson andou buscando inspiração, hehe.

"About 2300 years ago China was in the period of the ‘Warring States’. During that period of turmoil when rival warlords fought desperately to create their own spheres of influence, anonymous heroes emerged to play a leading role in overthrowing the corrupt feudal system. One of these men, of superior courage and moral integrity, risked his life to become the country's greatest political assassin..."

Em uma época antes de Cristo, numa China feudal repleta de opressões e corrupções, vivia um jovem espadachim (com os dois braços!) chamado Nie Zhang (Jimmy Wang Yu) cujo maior sonho era viver entre batalhas e morrer como um herói. Mas ele não podia concretizar esse sonho, pois não passava de um plebeu e tal destino só era reservado à pessoas de nobre linhagem. Ele também tinha um amor, Xia Ying (Lisa Chiao Chiao), com quem passava horas e horas dos seus dias deitado na relva......conversando e fazendo planos românticos para o futuro.

Sua escola foi atacada pelas tropas do Imperador e depois de estripar alguns soldados, Nie Zhang é obrigado a refugiar-se em outra cidade, junto com sua mãe e irmã. Durante esse período de “exílio” ele passa a sobreviver como matador de porcos e se sente extremamente infeliz. Ora, ele queria ser um guerreiro, deixar um legado de heroísmo para a posteridade! A sorte (sorte?) finalmente sorri para Nie Zhang quando ele recebe a visita de Yen Chung Tzu (Tien Feng), que faz um pedido ao rapaz: que ele mate o Primeiro Ministro, o corrupto Han Kui (Wong Chung Shun). Yen sofrera um ataque a mando de Han Kui e nesse ataque seu único filho foi morto. Ele queria vingança e ao mesmo tempo livrar o povo do tirano Premier. Nie Zhang, é claro, não pensa duas vezes e aceita a missão.

As coreografias, como já era de se esperar pra um filme da década de 60, são um pouco rústicas e um pouco lentas porém bastante empolgantes. A luta final é a melhor de todas, com um desfecho emocionante, e vale a pena esperar quase duas horas pra vê-la. Os efeitos sonoros são praticamente inexistentes, só tendo um ou outro “AHHH” “POW” e alguns barulhinhos de espada. Quem é acostumado às outras produções de Chang Cheh (aqui creditado como Chang “Chueh”), principalmente as que ele fez a partir da segunda metade dos anos 70, pode estranhar um pouco. Mas a trilha sonora compensa, e muito! É uma das mais belas trilhas que eu já ouvi.

Jimmy Wang Yu, então no auge dos seus 24 anos, encara muito bem a personagem e eu me surpreendi com as habilidades dramáticas dele, principalmente nas cenas românticas. Ele está longe de ser um galã, mas as circunstâncias fazem com que ele se aproxime ligeiramente de um. Até então, o filme mais dramático que eu já tinha visto dele foi Sangue de Dragão (Blood Of The Dragon/The Desperate Chase, 1971) onde a temática é quase a mesma, só que ele usa uma lança de metal no lugar da espada. Jimmy não é nenhum expert em kung fu (na verdade ele nunca estudou kung fu na vida) mas ele é esforçado o bastante pra fazer com que as cenas dêem certo, ele fazia a lição de casa. Ele dá até um “saltinho” à lá Ópera de Pequim. Uma característica forte da personagem de Jimmy é o fato de durante as lutas ele dar uma pausa, encarar o adversário e soberanamente abrir os braços, como quem diz: “eu sou Deus!”, hehe.

The Assassin costuma ser classificado como sendo Wuxia, mas eu discordo. O filme não é carregado de efeitos especiais nem cordinhas, constando apenas umas duas ou três cenas de “vôo”, mas nada muito absurdo. É carregado sim em diálogos, com um hiato relativamente longo focado apenas no dilema amoroso de Xia Ying e Nie Zhang. Eu considero esse filme um épico na verdade, um lindo épico.

Nota: 9.0

[Trailer]

Two Champions Of Shaolin [1979]

2007-05-07T17:13:00.000-03:00

Aka: 2 Campeões de Shaolin; Two Champions Of Death
Companhia: Shaw Brothers
Diretor: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Kuo Chui, Lu Feng, Chiang Sheng
Elenco: Lo Meng, Chiang Sheng, Lu Feng, Chin Siu Ho, Wong Lik, Chui Tai Ping, Sun Chien, Yeung Jing Jing, Candy Wen, Liang Yao Wen.

Crippled Avengers? Não. O meu “VenomsFilm” favorito é o Two Champions Of Shaolin. Apesar de o primeiro ser um filme excelente e de ser o mais aclamado pela maioria também, Two Champions Of Shaolin possui uma atmosfera diferente, um heroísmo mais fundamentado, um sentimento épico mais desenvolvido..............tá, posso estar romanceando um pouco as coisas, hehe, mas o fato é que esse filme é muito legal. Há ainda outros filmes deles pra eu conhecer (temo que Legend Of The Fox [1980] roube o posto de favorito) mas eu não agüentaria esperar até assistir tudo.

Two Champions Of Shaolin se passa na dinastia Qing e é focado nas duas escolas de kung fu dominantes, Shaolin e Wudang. Wudang apóia o governo Qing, enquanto o clã Shaolin é contra. Apesar de terem a mesma origem, as duas escolas então entram em guerra e o clima perfeito pra um massacre se inicia. Nesse contexto, o jovem Tong Qianjing (Lo Meng), que acabou de se “formar” no Templo Shaolin, recebe instruções de seu mestre para contactar o famoso vingador Hu Huigan (Chiang Sheng) para que juntos reúnam o contingente necessário para restaurar a dinastia Ming.

Sabendo da movimentação dos Shaolins, o Clã Wudang manda enviados para suprimir a revolta, mas todos eles são eliminados. Nesse ínterim, Tong Qianjing conhece os irmãos Jin Tailai (Sun Chien) e Jin Bier (Yeung Jing Jing) e com eles aprende a técnica dos “dardos voadores”, mais uma grande sacada de Chang Cheh no quesito “armas estranhas porém legais”. Mais tarde, Tong Qianjing se casa com Jin Bier, mas ela é morta na noite de núpcias e ele é capturado pelos Wudangs. Wei Xinghong (Chin Siu Ho) entra então em cena e ajuda Tong Qianjing a fugir. Wei é um jovem que teve seus pais mortos pelos Qings e foi criado pelo mestre de Wudang. Ele é a favor da causa dos Shaolins mas ao mesmo tempo não quer ir contra quem o acolheu, porém no final ele decide finalmente ficar ao lado dos heróis.

Agora vem a última sacada dos Wudangs: enviar o general Gao Jinzhong (Lu Feng) pra acabar de uma vez por todas com os “2 Campeões de Shaolin”. Ele, junto com os Irmãos Yuan (mestres do estilo “Monkey Boxing”) se aproximam dos Shaolins como amigos pra depois darem o bote final.

As cenas de luta desse filme são espetaculares e antológicas. Atitudes como arrancar os testículos de um cara, estourar os miolos de outro e quebrar literalmente um vilão ao meio são realmente meio difíceis de se esquecer. Mas mesmo com tudo isso, ainda não chegam ao mesmo nível de violência de Five Element Ninjas [1982], por exemplo, que nos mostra um verdadeiro banho de sangue.

Lu Feng mais uma vez dá um banho de interpretação como o vilão falso, sacana e diabolicamente carismático, que se aproxima amistosamente dos seus inimigos, oferece ajuda, comida, bebida pra depois apunhalá-los. Poucos fariam isso tão bem quanto ele. Ele faz jus também, mais uma vez, à fama de “Mestre das Armas”, usando aqui um tridente e fazendo misérias. Grande Lu Feng!

Kuo Chui infelizmente ficou de fora do elenco de Two Champions, por ter se desentendido com Lu Feng. Tudo por causa de créditos de lutas, provavelmente Kuo Chui se sentiu injustiçado em alguns momentos. O estreante Chin Siu Ho foi escalado pra ficar no lugar de Kuo Chui e este acabou se contentando com o posto de um dos diretores de ação. Três anos depois, pra apaziguar os ânimos, Chang Cheh faria o inverso em Ode To Gallantry [1982], colocando Lu Feng atrás das câmeras e Kuo Chui no papel principal. Papel duplo ainda por cima! Mas isso é assunto pra uma próxima resenha, hehe.

Por hoje é só pessoal. Another Shaw production!

Nota: 10!

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Get Yourself High - Chemical Brothers
[video clip com cenas do filme]

Ninja Checkmate [1979]

2007-04-18T21:42:00.000-03:00

Aka: Mystery Of Chess Boxing
Diretor: Joseph Kuo.
Diretor(es) de ação: Ricky Cheng Tien Chi, Wong Chi Sang, Wong Wing Sang.
Elenco: Lee I Min, Jack Long, Mark Long, Simon Yuen, Jeannie Chang, Siu Foo Dau, Ricky Cheng Tien Chi, Wong Chi Sang, Wong Wing Sang.

“ — (...) Today, you’ll find out what death is like! You know my style? Five Elements! Which one do you think you gonna use?
— Old technique!”

Quando eu assisti a esse filme pela primeira vez eu falei “meu Deus!”, meu queixo caiu literalmente. A velha historinha do “garoto que aprende kung fu para vingar a morte do pai/ irmão/ mestre/ esposa/ macaco/ cachorro/ peixinho de aquário/ etc...” se repete mais uma vez, mas o carisma de Lee I Min, somado à maestria de Jack e Mark Long e somado ainda às belíssimas coreografias não poderia resultar em outra coisa a não ser em um filme INCRÍVEL! Doses cavalares de kung fu na veia!!!

Um diabólico general conhecido como Ghost Face Killer (Mark Long) sai aniquilando cada um de seus algozes, que tentaram matá-lo anos antes. Entre os algozes está o pai de Lee I Min e este, por sua vez, resolve aprender kung fu para vingar a morte de seu pai.

O filme já começa “arregaçando” (não há gíria melhor pra expressar isso), com o GFK (assim vou me referir ao Ghost Face Killer de agora em diante) fazendo duas vítimas logo de cara. Aliás, o grande nome desse filme é Mark Long! Ele executa muito bem o papel de vilão, além de ser um excelente performer. GFK carrega consigo uma espécie de brasão e antes de destruir seus inimigos ele joga esse brasão na direção deles. Ao ver o objeto, as vítimas soltam um “Hã?! Ghost Face Killer!!!” e já sabem que vem chumbo grosso por aí.

Depois de ser rejeitado na escola de kung fu em que estava estudando, Lee I Min procura um velho mestre na arte do “chessboxing” (Jack Long) e com ele aprende a neutralizar os 5 Elementos de GFK. No final temos o clássico embate 2 contra 1 (“double horse!!!”), com Lee I Min e Jack Long contra Ghost Face Killer.

Apesar de ter muito destaque tanto nos trailers quanto nos pôsteres, o velho Simon Yuen tem apenas uma pequena participação como cozinheiro da escola em que Lee I Min estuda. Jeannie Chang, a “queridinha” do diretor Joseph Kuo, tem uma participação superficial e não dá nenhuma mostra dos seus talentos, diferente do que acontece em The 36 Deadly Styles [1979], também de Joseph Kuo.

Como nota final eu deixo um aviso: é bom não assistir a esse filme, ou pelo menos adiar um pouco, se você não gosta de acrobacias. Elas são o ponto forte durante as lutas e as cenas de treinamento. Nenhuma novidade, já que os 3 diretores de ação desse filme são “crias” da Ópera de Pequim.

Nota: 10!

PS: O que faltou em conteúdo eu compensei com fotos, hehe. A verdade é que eu ando meio sem inspiração ultimamente, me limitei a uma descrição mais "racional" apesar de eu amar esse filme :P

[Trailer]

[Seqüência 1]

[Seqüência 2]

Shanghai 13 [1985]

2007-03-20T22:46:00.000-03:00

Aka: All The Professionals; The Heroic Ones From Shanghai.
Companhia: Chang Ho.
Diretor(es): Chang Cheh, Chiang Sheng, Lu Feng.
Diretor(es) de ação: Lu Feng, Ricky Cheng Tien Chi, Chiang Sheng, Lau Kar Wing, Wong Gwok Chue.
Elenco: Chiang Ming, Jimmy Wang Yu, Chen Kuan Tai, Chiang Sheng, Cheung Taai Lun, Leung Kar Yan, Lu Feng, Andy Lau, Chai Kai, Lee Chung Yat, Wang Ching, Chi Kuan Chun, David Chiang, Ricky Cheng Tien Chi, Ti Lung, Chan Sing.

Ao som de um bom Rock ‘n’ Roll à moda Led Zeppelin temos Shanghai 13, mais uma das obras primas de Chang Cheh. Não é um filme popular ao que parece, mas só pelo elenco que ele escalou já dá pra desconfiar que deve ser no mínimo legal. Sem contar o tanto de diretores de ação que esse filme tem, 5! Pra que tanto??? Pois é, apesar do baixo orçamento aplicado (boa parte do dinheiro deve ter sido destinado a pagar o cachê desse “elencozinho medíocre”) Chang Cheh conseguiu fazer uma mágica daquelas e também conseguiu o que queria: fazer um grande filme, em todos os sentidos.

Ambientado na década de 30, a trama gira em torno de um alto oficial do governo chamado Mr. Gao (Chiang Ming), que rouba um tratado de acordo arbitrário entre a China e o Japão. Ele precisa levar esses documentos até Hong Kong e lá tornar o caso público, desmascarando os agentes corruptos do governo. Ele conta com a ajuda de alguns outros patriotas, todos membros de um grupo chamado Os 13 Carrascos (The 13 Rascals). Mas infelizmente (senão não teria história né) alguns desses “carrascos” bandearam-se para o lado do inimigo e foram designados a eliminarem Mr. Gao antes que ele chegue a HK.

Com esse elenco galáctico que Chang Cheh escalou, não me resta outra alternativa a não ser descrever a participação de cada um deles. Todas as personagens da história (exceto pelo protagonista, claro) são efêmeras, ou seja: entram, fazem o que tem que fazer e saem. Ou porque simplesmente somem, ou porque morrem. Aliás, Shanghai 13 é um dos campeões no quesito mortes, mortes violentas e sangrentas.

Jimmy Wang Yu aparece logo no início só para ajudar Mr. Gao a afanar os papéis e, pra não perder o costume, já deixa um presunto pelo caminho. Logo depois vem Chen Kuan Tai e Chiang Sheng também para ajudarem o ministro. Lu Feng, como sempre, é um dos vilões e consegue capturar Mr. Gao mas Andy Lau aparece para acabar com a festa. Sobre o Andy Lau devo confessar que fiquei surpresa com o desempenho do rapaz em luta com o meu favorito Lu Feng, ele mostrou que sabe brincar, hehe.

Depois de se safar mais uma vez, Mr. Gao resolve relaxar, aliviar um pouco o stress de ser perseguido por assassinos impiedosos durante sua viajem. Atitude aleatória e sem sentido, mas enfim. Ele pára no cassino de David Chiang, mas pobre Mr. Gao, nem em meio à jogatina ele tem sossego. Chiang, também um dos patriotas, é alertado de que alguns assassinos estarão de tocaia em seu cassino para dar cabo do ministro. Como os bandidos são desconhecidos, fica um clima de suspense no ar, todos ali presentes são suspeitos até que Chi Kuan Chun e Wang Ching (o Sr. Sorriso) se revelam. Depois de tocarem o horror no recinto, em uma seqüência de lutas extraordinárias, David Chiang (com sua “encharpe” assassina) e Lee Chung Yat conseguem eliminar os inimigos. Ricky Cheng aparece logo na seqüência também pra atormentar a vida de Mr. Gao e somos transferidos para o cais do porto de Shanghai, onde teremos o espetáculo final.

Agora é a vez de Ti Lung aparecer, como o chefão dos 13 Carrascos. Amigos e inimigos se reúnem no cais e o último banho de sangue começa. Por algum motivo que não deu pra entender, Ricky Cheng se volta contra os assassinos e ajuda Ti Lung a acabar com todos eles. Depois, com a justificativa de que “dizem que você é o melhor, mas eu sou melhor do que você” Ricky Cheng intima Ti Lung pra uma luta e...enfim, assista o filme que vale a pena, principalmente se você curte um lance gore. Essa parte final é muito confusa pra mim porque a dublagem é péssima e eu não consegui entender o motivo dessa reviravolta. Ufa!

Pros fãs do Leung Kar Yan não ficarem muitos desapontados comigo, eu digo que não mencionei ele antes porque ele não tem nenhuma função na história, ele só aparece pra fazer as unhas e ser morto pelo Lu Feng. Mesma coisa o Chan Sing, que surge pra ajudar a destruir o cenário de palitos de picolé que o Chang Cheh arrumou (o detalhe “baixo orçamento” já foi mencionado?) e ser morto pelo Ti Lung.

Enfim, besteiras à parte, Shanghai 13 é quase obrigatório para os fãs da velha escola pelo seu elenco, pela sua história e principalmente pelas suas lutas. Todas incríveis, principalmente a do Leung Kar Yan (um dia espero fingir tão bem quanto ele que luto kung fu), a do David Chiang e as do Ricky Cheng (faquinhas voadoras e acrobacias). E não se deixem enganar pelas resenhas que existem por aí, afinal, julgar um filme pelo seu orçamento é covardia né?

Nota: 10!

Agora uns links do YouTube: a primeira luta é a do Leung Kar Yan vs. Lu Feng e a segunda é a do Ricky Cheng e do Ti Lung contra a galera no cais. Espero que gostem :)

House Of Traps [1982]

2007-03-06T17:21:00.000-03:00

Aka: Shaolin House Of Traps
Companhia: Shaw Brothers
Direção: Chang Cheh
Diretor(es) de ação: Lu Feng, Chiang Sheng, Kuo Chui, Chu Ko
Elenco: Lu Feng, Kuo Chui, Wong Lik, Sun Chien, Ricky Cheng, Chiang Sheng, Chin Siu Ho, Lung Tien Hsiang, Ngaai Fei, Chu Ko, Lau Fong Sai.

Considerado o último filme dos Venoms, só que sem o Lo Meng. Pelo que eu li através da internet só existe uma versão desse filme: em tela cheia, áudio original e com legendas em mandarim e inglês queimadas nele. A qualidade da imagem é extremamente ruim, comprometendo a leitura das legendas e, conseqüentemente, compromete também o entendimento da história. Parece também que House Of Traps nunca foi lançado nem nos EUA nem no Reino Unido e eu não entendo como puderam deixar passar esse filme em branco.

"Chao Kuang-jun was an honest (...) ruler/Under the guidance of his mother he gave his brother Kuang-yi the throne/Who then yielded it to his son Te-wang/But real power sat with Kuang-yi/And rumour said he killed his brother/The truth was never known, but when Kuang-yi became (...) of Sung/He drove his nephew Te Shao to suicide/Shao's son Chao (...), Prince of Hsiang Yang/Built Chung Hsiao House and plotted revolt."

Esta é a narrativa de abertura (os “(...)” indicam as partes ininteligíveis). A fim de roubar o lugar do Imperador, o príncipe de Hsiang Yang (Ngaai Fei) promove uma rebelião. Entre os aliados está Butterfly Hua (Lu Feng), que rouba um tesouro real para o príncipe como prova de lealdade. Junto com esse artefato ele guarda uns documentos comprometedores dentro da casa em questão. A Casa Chung Hsiao é repleta de armadilhas: espinhos que saem do chão, escadas que decepam os pés dos intrusos, lâminas gigantes que surgem do nada, redes...enfim, é impossível sair dali com vida.

Obviamente, os revoltosos não vão agir impunemente. O Imperador trata logo de mandar agentes para se infiltrarem na corte do príncipe e sufocarem a rebelião, entre eles Black Fox (Kuo Chui), que ganha a confiança do príncipe e passa a ter livre acesso à Casa. Fanfarrão e mal-criado, Black Fox não levanta suspeitas e divide com Butterfly Hua o título de melhor ladrão uma vez que dá de presente ao príncipe uma jóia do próprio Imperador. No final, os agentes conseguem desarmar a casa e acabar com a revolta.

Ao contrário do que o pôster indica, Sun Chien tristemente não participa das lutas, não dá nenhuma levantadinha de perna sequer. Ele é um juiz que age paralelamente aos homens do Imperador, procurando pistas para incriminar o príncipe corrupto. Ricky Cheng e Chiang Sheng aparecem depois de mais ou menos uns 50 minutos de filme disfarçados de mágicos viajantes para engrossarem o time do Imperador. Ricky Cheng utiliza em suas performances (e que performances!) um guarda-chuva, que na verdade esconde umas lâminas e tem uma espécie de furadeira na ponta. Com isso ele faz uns bons estragos nos inimigos.

House Of Traps é em si um bom filme, mas como eu disse anteriormente, a percepção fica prejudicada por causa das legendas ruins e da péssima imagem. É mais concentrado nos diálogos e as lutas, apesar de poucas, são ótimas, principalmente as encabeçadas pelos “formidáveis” Kuo Chui e Lu Feng.

Nota: 7.5 (usando as palavras de um outro resenhista, é possível que a nota aumente ao ver uma versão remasterizada desse filme. Sonhar não custa né...)

Saudações!

2007-02-27T20:14:00.000-03:00

Olá a todos!
Eu acabei de criar este blog sobre uma das grandes paixões que eu tenho, mas ainda não tenho certeza se irei mantê-lo no ar. Espero que o tempo a "divina inspiração" me ajudem ;)

Aline.